生活中永遠有數不清的題材

　　從早年的戲說劇到現在的穿越劇、歷史架空劇，歷史題材電視劇創作中的新鮮走向，似乎表明編劇創新之路并未停止。“這兩年穿越劇紅了，穿越是什么穿越呢？就是勾心斗角、獲美得寶。”編劇史航說。架空劇則是忽略故事發生的歷史背景，從故事情節上吸引觀眾。

　　“曾有一個制片人找我，說你能不能寫一個陸游與唐婉的故事，他說你可以編一下，唐婉談過很多次戀愛，陸游會武功，我說我做不了，我過不了自己這一關。”王麗萍說，“我覺得我們鼓勵原創，應該是讓編劇走進生活，生活中永遠有數不清的題材，只是你所發現的和所站的角度會有不同。”

　　對于中國電視劇的創作生產水平，中國廣播電視協會電視劇編劇工作委員會副會長鄒靜之說：“中國電視劇水平在中國所有藝術形式中是水平最高的一種，它既經過了大眾檢驗，還要具有商業價值，而且也是相對真實的。”中國傳媒大學廣播電視藝術學專業博士生教育指導委員會主任曾慶瑞也認為：“比較起來，我認為電視劇作品在傳播主流價值觀和社會評價上還是比其他藝術門類要好一些，因為電視劇的自我調節能力很強，電視劇批評比較強勢，有些問題能夠及時被關注。”

　　“我們的從業人員，我們的制作班底，在拍攝某一個題材作品的時候有些不夠專業，就是靠娛樂化去獲取收視率，這種現象是有的。”電視劇《雍正王朝》、《大明王朝1566》編劇劉和平認為。針對電視劇創作的相對良好局面，劉和平并不回避編劇創作中出現的問題。“提倡娛樂精神沒有問題，但把什么都娛樂化是錯誤的。”程蔚東認為。

　　什么是創作忽視的領域？“誰在為十幾歲的少年兒童寫作？誰在為社會變遷中的空巢老人寫作？誰在為廣大的一線產業工人寫作？誰在為反映當下農民的現實生活而寫作？我們都把眼光放在家庭倫理的時候，我們其實就關門了，把自己關在一個狹小的范圍里。”編劇彭三源說。電視劇創作既要有創新又不能以跟風和娛樂化訴求進行創新，仔細審視，有些領域確實是被忽視的。

　　用“真”用“心”贏得觀眾

　　電視劇創作既有從眾、跟風因素影響，也會受投資方影響，一部諜戰劇火了能看到后面跟從的一批諜戰劇。熒屏上出現的問題還需要熒屏內外共同去調節。

　　“一個劇作家，必須有理想、有情懷、有境界，因為他不是一個普通的手藝人。”高滿堂說，“我提出一個觀點，一部劇首先要有意思，也就是有藝術性，還要有意義，也就是有思想性。如果一部劇做到了這個統一，我覺得完全可以放開走市場，沒有什么可怕的了。”

　　“作為電視劇發展的管理機構，管理的主要任務是疏導、規范。我覺得我們管理的成熟也是堅持疏導型管理、規范型管理。”李京盛表示。電視劇創作需要編劇的成熟也需要政策的引導，同時要有播出平臺的支持。

　　“作為播出平臺，我們更體會到了自己肩頭沉甸甸的責任。因此，我們也渴求跟我們的各位編劇進行一種深入的、精良的合作，來讓我們能夠問心無愧地回答這個中國精神、中國價值，共同找尋最稀缺的中國精神、中國價值。”央視綜合頻道總監錢蔚說，“我們正在尋找一種真正能夠體現文化尊嚴的抵達方式，我們在研究央視本身和所有的地方衛視、所有的高收視劇的規律，所有的為百姓喜聞樂見的劇的規律，在力求把這些因素由感性、經驗，上升到理性和規律，能夠對我們創作產生正向的促進作用。”

　　針對當下電視劇創作現狀，高滿堂認為：“現在中國的電視劇，準確地說是大浪淘沙的過程，拍爛劇站不住，沒人買。十七屆六中全會提出文化要走向大發展大繁榮，發展什么繁榮什么我們心里一定要有本賬，量的繁榮不是真正的繁榮，質的繁榮才是最終的繁榮。”中國廣播電視協會副會長張振華的呼吁代表了更多編劇的心聲：“我們的劇作家應該進一步地從‘真’開始，從‘心’做起。”用“真”和用“心”，電視劇創作才能最終贏得觀眾、贏得市場。