由大英博物館委任中國當(dāng)代藝術(shù)家徐冰所創(chuàng)作的《背后的故事7》正在大英博物館的三號廳中展出。作品中的前瞻性與‘過去與當(dāng)下’這一概念引領(lǐng)了中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的新道路。

《背后的故事7》作為《背后的故事》這一個系列裝置作品中的第7件藝術(shù)創(chuàng)作，是藝術(shù)家徐冰第一次采用了立軸的方式對中國的傳統(tǒng)山水畫作品進(jìn)行了復(fù)制，還原了明末清初畫家王時敏的于1654年創(chuàng)作的一副山水畫作品。

我有幸聆聽了于5月12日由大英博物館籌備的“徐冰對話菲利浦·多德”的大型研討會。與其說這個會議是徐冰與文化藝術(shù)方面的中國專家菲利浦·多德的一次對話，不如說這更是一次藝術(shù)家與廣大藝術(shù)學(xué)者與愛好者的一次交流與溝通。

對話由多德先生對徐冰的提問開始，涉及到了這件作品創(chuàng)作過程中的選畫，題材，媒介，以及以往出現(xiàn)在徐冰作品中的藝術(shù)語言等問題。隨后，問題由在座的觀眾提出，繼續(xù)探討了藝術(shù)家的生活經(jīng)歷對藝術(shù)創(chuàng)作的影響，中國當(dāng)代藝術(shù)與藝術(shù)教育和‘過去與當(dāng)下’等課題。

當(dāng)天的問題中，最讓我感興趣的是， 徐冰對于‘過去與當(dāng)下’這一概念的闡述與理解 。

徐冰提到，“人類的文化是與經(jīng)典對話的過程，在中國，和古代和前人對話的有一種特殊的方式。中國的繪畫講究拷貝而不是寫生。中國傳統(tǒng)繪畫是一種文化人的活動，是一種在文化符號上交流和活動的過程。”

徐冰的這種古為今用的藝術(shù)創(chuàng)作方式并非獨樹一幟,我們不難發(fā)現(xiàn)在中國當(dāng)代藝術(shù)家中有很多人都在尋求從歷史中找到一種解讀當(dāng)代的新的可能性. 那么我們應(yīng)當(dāng)如何理解徐冰的藝術(shù)作品中的獨特性與前瞻性?

徐冰本人也在這次討論中所提到了中國藝術(shù)中的拷貝問題，即后人是通過學(xué)習(xí)臨摹前人的繪畫進(jìn)而發(fā)展自己的風(fēng)格。換句話說，中國的藝術(shù)從一個橫向的角度看，在藝術(shù)表現(xiàn)形式和方法上是相對單一的，但是如何在歷史中同一藝術(shù)語言的環(huán)境下，發(fā)展出不同時代不同畫家的個體性，正是徐冰在這件藝術(shù)作品中所表現(xiàn)出來的一種新的討論方向。

我認(rèn)為，徐冰的這件作品，雖然采用了新的藝術(shù)表現(xiàn)方式對中國的傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行了拷貝與還原，但是從理論的角度上來說，這件作品的創(chuàng)作方式與手段恰恰融入了中國藝術(shù)中‘拷貝’這一視覺創(chuàng)作現(xiàn)象。或者說徐冰作為當(dāng)代藝術(shù)家，延續(xù)并發(fā)揚(yáng)了中國幾千年的 ‘拷貝’傳統(tǒng)藝術(shù)精神。在我看來，這一點是非常值得我們敬佩和感激的。

當(dāng)下一個圍繞著中國藝術(shù)家的課題或許就是如何尋找到藝術(shù)創(chuàng)作中的新的可能性。近一百年來西方藝術(shù)對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的猛烈沖擊，迫使著很多藝術(shù)家在新的時代環(huán)境背景下，尋找表達(dá)自我，表達(dá)自我與社會生活之間關(guān)系的新藝術(shù)語言。

徐冰對于中國傳統(tǒng)藝術(shù)的深入理解以及他試圖從中引導(dǎo)的古今對話這一概念似乎是為當(dāng)下的中國藝術(shù)家點亮了一盞明燈。

我認(rèn)為，我們不應(yīng)當(dāng)只看到這件作品浮于表面的藝術(shù)表現(xiàn)形式，而更應(yīng)當(dāng)關(guān)注它背后所蘊(yùn)含的中國傳統(tǒng)藝術(shù)文人精神，鑒于此，或許我們可以賦予徐冰‘中國當(dāng)代文人藝術(shù)家’的稱號。